參觀莫內的晚年作品展 / Monet: The Late Years
參觀莫內的晚年作品展 / Monet: The Late Years
王玉梅
和小會好友至座落舊金山金門公園的「迪揚美術館」，欣賞展出的莫內晚年（1913-1926）作品。
文藝復興運動，提升了畫家的地位，同時也開啟了繪畫中寫實、透視、明暗表現技法和解剖知識等合於當時人文、科學的世界觀。印象派的畫家則是走出畫室到戶外寫生，他們由科學研究報告了解光譜和色彩的關係，知道物體之所以顏色不同，是因吸收和反射不同的光線所致。他們依據自己眼睛的觀察，以不同顏料呈現出物體在光中的造型、色彩及視覺效果，他們勇敢地突破傳統、打破觀念的前衛畫法，奠定了現代美術的基礎。
年輕的莫內（1840-1926）和竇加、雷諾瓦等朋友，時常搭乘火車到郊外繪畫，研究光的變幻和奧秘，他們重視取景及流動光線和陰影的變化，使畫作真實、自然。這樣的新方法更具想像力和鮮活力，就像現場拍攝一樣，使人印象深刻，之後都會的夜景、咖啡館、公園綠地和及日常家庭生活等也成了繪畫題材。莫內受良師益友布丹 Eugene Boudin 的啟發，領悟光、影可讓物體呈現不同的風貌，即常Claude Monet不同時段對同樣的景物作畫，為了畫盧昂大教堂，在教堂附近租了一間公寓，像朝聖客般日日沈浸在光中，二個月畫了三十多幅不同光影中的大教堂。他們喜歡以如速度般，似乎是未完成的作品當作完的作品參展，引來藝評家的揶揄，而譏諷此藝術風格的作品為「印象派」，莫內在海邊觀察大自然的作品「日出 印象」，最為知名。
莫內是印象派畫家中唯一終其一生，堅持實踐以快速的筆觸探索物體在自然光中變化的大師，他以斬新的風格和歐洲傳統油畫抗衡，進而推動了現代繪畫的發展。莫內早期筆觸柔美細緻，為了留下清晨、午後、日落的喜悅、寧靜、燦爛，堅持認真作畫，時時追求自我的超越，他不論畫晨曦、日落、夕陽，始終堅持自己的風格，引領人走向大自然，因此成為後世最受大眾喜愛的畫家之一。莫內熱愛生活，更是位愛家的人，最喜歡種花蒔草，和家人共度歡樂時光。1879年愛妻病逝，使他十分痛苦，一生中最想留卻留不住的，就是最佳模特兒妻子「卡蜜兒」，他曾感嘆的說，即便如此努力，也無法完全捕捉那稍縱即逝的光影。幸好，他們闔家歡樂的點點滴滴，均已呈現在他自己和好友馬奈、雷諾瓦的作品中。
1883年，長年旅居的莫內來到吉凡尼，1890年經濟狀況好轉後買了房子和庭園，一生漂泊的他終於安定下來。他開始研究植物、設計莊園，並引進附近的河水建造池塘，精心地為花園中的樹木、花草、池塘和小橋等造景佈局，因受日本浮世繪的影響，除了日本橋、玫瑰拱門，還有、紫藤、睡蓮、菖蒲、垂柳和鳶尾花，因此充滿了異國風情。從此花園成了他研究自然生態的實驗室，他反覆畫著日本橋、玫瑰拱門和池塘中的睡蓮。他請許多園丁來照顧園中的花草，為了維持池塘中水的結晶質量，有一位園丁專門清理水面及路上的垃圾和塵土。他最愛池面如鏡般的夢幻美景，故將重心移至池塘中漂浮的睡蓮，因而我們可以在漂浮「睡蓮」的畫面中看到吉凡尼的天空，和美麗雲彩在不同時間點的水中倒影。莫內畫中的顏料有厚、有薄，厚的部分有如浮雕，淺粉色的花朵則像糖果，非常可愛好看。莫內的色彩是有溫度、空氣和亮光的，不僅使觀賞者的視線延伸擴展，內心恬適安靜，心情也會不知不覺地跟著開朗起來。
1911年，第二任妻子愛麗絲病逝，三年後年長子過世，長期在戶外寫生的莫內又被診斷為白內障，這時第一次世界大戰正在開打，接踵而至的不幸事件使莫內心力交瘁。雖晚年深受眼疾之苦，但莫內並沒有因此放棄，為捕捉稍縱即逝的光影，繼續以自家園中的睡蓮作畫，並創作不懈。1923年，他的視力更加模糊，一直努力和視力掙扎、不斷探索的莫內，最後只能運用對調色板上油彩位置的記憶，和豐富的想像力作畫，因此作品色彩濃烈、筆觸凌亂，顏色偏向紅色和小量的黃、橘色，然其扭曲抖動的線條所展現的強烈生命力，不但呈現他與命運搏鬥的內心世界，同時也激勵了視他作品為靈感來源，二十世紀後期現代主義的畫家。抽象表現主義的代表人物—俄國畫家康丁斯基，就是因受莫內啟發，放棄法律而改行當畫家，並為現代藝術開拓了完全不同的視野。
1924年，莫內在白內障手術後重返工作崗位，開始創製大幅畫作，重新陶醉於繪畫中的他，彷彿進入了一個更寬廣遼闊的精神世界。
二十多年前，我曾在巴黎橘園美術館欣賞莫內接受法國政府委託，在手術後繪製的巨著「睡蓮」系列作品，這些高約二公尺最寬17公尺共有八幅的油畫巨作，分別安置在二間橢圓形的展廳內，我一走進展廳，立刻被360度全景展現的巨型畫作，和豔麗奪目的光影所震聶，隨著腳步緩緩移動，彷彿正行走在景色秀麗、水波盪漾的池畔花邊。欣賞以經典的藍，亮麗的紫、綠等色彩繪成的睡蓮、水波、雲影、晨曦、垂柳、夕陽，使我幾乎忘了身處何處，感覺十分神奇。相信克服眼疾後，居住在吉維尼美麗花園，總是穿戴十分整齊的白鬍子老畫家，心情是何等的歡欣 、愉悅。
莫內在生命遇挫時毫不退縮，總是繼續嘗試、探索，似乎任何問題都無法動搖他對繪畫的熱情，這位偉大的藝術家留下許多光影生動、色彩繽紛的戶外寫生作品，不但創造了西洋美術史上風起雲湧的精彩一頁，他顛覆傳統、勇於創新的精神，更深刻地影響了之後的藝術家。
1926年，莫內去世，次子米歇爾繼承遺產。1966年，他將吉維尼的房產和畫作全部捐出，嘉惠後世，流芳千古。
